Как научиться рисовать
Есть несколько мест, где учат рисованию правым полушарием. Во всех крупных городах проводятся очные тренинги по правополушарному искусству. Там группа детей работает под руководством одного или нескольких педагогов. Это наиболее удобный режим работы: все материалы дают, педагогическая поддержка вселяет уверенность.
Но существуют и онлайн-школы, где детям объясняются правила создания интуитивных картин. Обычно они проводят занятия на собственных площадках, например, в Zoom. Некоторые работают дистанционно, используя формат DIY. Тогда ребенку надо будет только сдавать домашние задания, показывая свой прогресс преподавателю.
Если ни один вариант не подходит, реально заниматься самостоятельно, смотря видео уроки. Предлагаем поэтапные мастер классы по правополушарному рисованию.
Натюрморт простым карандашом
Научиться рисовать можно, начав с карандашных набросков. Для первого занятия в качестве предмета можно взять вазу, разместив ее на фоне драпировки.
Для работы нужно подготовить:
- простые карандаши
- альбомный лист,
- точилка и резина.
Порядок работы.
В первую очередь на лист наносится линия горизонта и контуры объекта. Рекомендуется следить за тем, чтобы изображение располагалось по центру листа
Вы должны оставить немного места сверху, вы увидите, что предметы находятся на плоской поверхности.
При переносе визуального изображения на бумагу важно соблюдать соотношение сторон. Сделать это можно просто карандашом, измерив им размеры элементов композиции.
Очертания предметов всегда основаны на простой геометрической форме
Дно вазы представляет собой эллипс. Важно правильно передать форму предметов и соблюсти все пропорции.
После указания соотношения сторон можно убрать вспомогательные линии и четко прорисовать очертания объектов. Ярче подчеркивает центр композиции.
Объем натюрморта передан с помощью растушевки. Крупные точки можно обрисовать заранее, тени и блики нужно подбирать очень тщательно. Складки драпировки потребуют много внимания.
Выделение теней с помощью штриховки простым карандашом — простой навык, который можно развить просто с практикой. Для этого рекомендуется посвятить несколько уроков рисованию складок материи. Навыки штриховки также пригодятся для изображения любого элемента натюрморта.
Рисование вазы для начинающих
На первый взгляд кажется, что можно очень быстро и легко нарисовать вазу, но в процессе работы начинающие художники учатся правильно передавать на бумаге объем, симметричную форму, а также знакомятся с основными правилами перспективы.
Округлые формы аксессуара помогают разобраться с закономерностями распределения света и тени, а полученный навык пригодится не только в рисовании натюрмортов, но и в переходе к более сложным формам композиций.
Порядок работы над рисунком
Каждое изображение начинается с разметки листа, которое называется компоновкой. Для этого вытянутый в высоту предмет должен располагаться по основной вертикальной линии, с которой начинается работа над рисунком. Затем проводят горизонтальные линии, обозначающие дно и верх вазы.
Дополнительная горизонтальная разметка разделяет сложные формы емкости для цветов на составные части, такие как круглый низ и суженное горлышко.
При этом начинающий художник учится на глаз определять пропорции и соотношения всех составных форм вазы, чтобы она получилась на рисунке наиболее приближенной к оригиналу.
При рисовании вспомогательных линий надо использовать твердый карандаш, который не следует слишком сильно надавливать, а потом можно будет легко стереть ластиком.
Когда на предварительной разметке найдены основные точки размеров, можно соединить их плавными линиями, создающими контур предмета. Элементы перспективы применяются для создания овалов дна и горловины вазы по отношению к плоскости стола.
Простой рисунок ребенка
Если дети ставят перед собой задачу нарисовать декоративную вазу, то при этом важно старание и приобщение к творчеству, даже если результат не будет слишком удачным и похожим на оригинал. Сложные пропорции предмета хороши для тренировки навыков и с первого раза аксессуар может получиться недостаточно симметричным, но главное, чтобы рисунок был красочным и уникальным
Для работы над рисованием с натуры понадобятся следующие предметы:
Сложные пропорции предмета хороши для тренировки навыков и с первого раза аксессуар может получиться недостаточно симметричным, но главное, чтобы рисунок был красочным и уникальным. Для работы над рисованием с натуры понадобятся следующие предметы:
- Простые карандаши разной степени мягкости и твердости — для набросков и окончательной прорисовки.
- Линейка для построения формы предмета.
- Ластик для стирания лишних линий.
- Цветные карандаши, фломастеры или краски.
- Черный маркер может пригодиться для рисования выразительного контура после раскрашивания рисунка.
С помощью линейки можно провести все вертикальные и горизонтальные линии, которые затем соединить по основным точкам. Сантиметровая разметка на линейке поможет построить симметричную основу для последующего соединения плавными линиями основных точек фигуры предмета.
Верх горлышка и дно вазы надо обвести овалами для того, чтобы показать объем и вписать ее в остальную обстановку, которая показана частью стола, стены, драпировки занавесей и другими предметами, создающими антураж в картинах.
Если на вазе есть декоративные рисунки и орнаменты, то их также можно наметить простым карандашом, с помощью линейки, а затем приступить к раскрашиванию.
После того, как контур обведен, можно стереть лишние линии построения и наметить основные расположения теней — они будут закрашены или заштрихованы более темным оттенком.
Рисуем вазу с фруктами
Ваза с фруктами – пример классического натюрморта в живописи. Подготавливаем тот же набор необходимых материалов:
- простой и цветные карандаши;
- эластичную резинку;
- линейка;
- лист бумаги или альбом.
Выполняем работу поэтапно:
- Создаем компоновку нашего рисунка, выполнив пересекающиеся горизонтальную и вертикальную линии. Чуть ниже добавляем еще одну горизонтальную линию, обозначающую кромку стола.
- Определившись с центром рисунка, снизу горизонтальной оси рисуем небольшую, но длинную дугу и параллельно ей вторую, соединив их прямым вертикальным отрезком по бокам. Это край нашей вазы. К ней пририсовываем снизу дугу поглубже, очерчивая дно вазы.
- Ниже аналогичным образом делаем набросок ножки вазы, двумя параллельными линиями обозначая дно ножки, а затем соединяя края верхней части с дном ножки. В общих чертах ваза готова.
- Приступаем к изображению фруктов. Для этого определяемся с их расположением в чаше вазы, проведя направляющие линии. На переднем плане рисуем яблоко, справа – грушу, с левой стороны добавляем гроздь винограда. Элементы композиции должны находить друг на друга. Прорисовываем детали, добавляя веточки и черешки.
- На поверхности стола можно добавить несколько слив и виноградинку, так же начав с направляющих линий.
- Раскрашиваем рисунок легко нанося штрихи цветными карандашами. Основной оттенок – желтый. Тени наносятся коричневыми, фиолетовыми, зелеными и синими карандашами. На сливах – разной глубины фиолетовые оттенки.
Букет подснежников в вазе
Подснежники – это маленькие цветочки, которые едва видны на земле. Часто они спрятаны под снегом, но, несмотря на это, они обладают приятным ароматом, который тяжело не заметить. Мы сегодня узнаем, как нарисовать букет подснежников в вазе. Стебель цветов очень короткий, поэтому вазу нужно подобрать по размеру, иначе цветы просто утонут. Мы будем использовать стеклянную не высокую вазу овальной формы, в которую отлично поместится наш букет. А как это сделать узнаем подробнее с помощью урока.
Инструменты и материалы:
- Лист белой бумаги;
- Простой карандаш;
- Ластик;
- Черная гелиевая ручка;
- Цветные карандаши (желтый, салатовый, зеленый, серый).
- Черный маркер.
Шаг 1
Начнем создавать рисунок с вазы. Нарисуем вертикальную линию, что зовется «осевой». По ней определим высоту вазы. Сверху и снизу добавляем два отрезка, которые говорят о ширине дня и горлышка. На середине осевой линии проведем еще одну горизонтальную линию. Она будет длиннее всех и обозначает самую широкую часть вазы.
Шаг 2
Соединяем контур вазы. Линию ведем плавную, потому что ваза будет иметь округлую форму. На дне и горлышке нарисуем небольшие эллипсы. Чуть ниже середины вазы добавим еще один узкий эллипс. Он будет показывать воду, которая находится в вазе
Шаг 3
Над вазой нарисуем двенадцать бутонов подснежников. Некоторые из них будут видны не полностью, потому что будут находиться дальше или закрываться листьями.
Шаг 4
Добавим листья в букет подснежников. Листья будут немного длиннее, чем стебель цветка. Их будет много, поэтому прорисуем подробнее
Обратите внимание, что под водой листья будут искажаться, поэтому рисуем их немного смещено и без детализации. Шаг 5
Выделим контур, используя черную гелиевую ручку
Добавляем дополнительную линию на горлышке и дне, чтобы утолстить их.
Шаг 6
Лепестки на цветах прорисуем желтым цветом около контура, ближе к основанию. Тени создадим, применяя серый карандаш. Вода будет голубого цвета
Шаг 7
Для листьев применим три оттенка зеленого. Сначала прорисуем все листья салатовым цветом, за тем берем более темный оттенок и прорисуем контуры. После того берем еще темнее оттенок зеленого и покажем тень на рисунке.
Шаг 8
Черным маркером сильнее выделим контур рисунка и добавим справа блики на стеклянной вазе. На фоне добавим горизонтальную линию, чтобы рисунок был более устойчивым.
Шаг 9
Теперь мы знаем, как нарисовать букет подснежников в вазе.
Автор урока: HelenaArch
Как нарисовать красивый рисунок «Цветок колокольчик»
Колокольчики – одни из немногих цветков, гармонично сочетающих в себе робкую нежность и удивительную красоту. В отличие от утонченных лилий и заморских орхидей, они символизируют не высокомерие и роскошь, а милую симпатию, привязанность и доброе расположение. Наверняка поэтому красивый рисунок «Цветок колокольчик» считается оптимальным подарком для первого ненавязчивого признания в чувствах. К тому же, цветочную иллюстрацию можно оформить в качестве открытки и подарить самой любимой женщине в праздник 8 марта. А как нарисовать красивый рисунок «Цветок колокольчик» пастелью, мы вас сейчас научим.
Как нарисовать красивые колокольчики поэтапно пастелью
- Положите лист белой бумаги вертикально на поверхности. Проведите сверху вниз изогнутую дугообразную линию – стебель. Три наклонных дуги выведите вправо от стебелька на разной высоте. Одну – влево. От нижней точки стебля выведите вверх в обе стороны две небольших полоски.
- На двух дугах изобразите схематично кружочки. Там будут цветы колокольчика. На верхних линиях нарисуйте овалы – будущие бутоны.
- На каждом кружочке пометьте маленькие изогнутые дужки, как на рисунке. По ним будет легче нарисовать чашелистики.
- Вернитесь к кружочкам. Нарисуйте на их месте симметричные колокольчики. Не забудьте выделить в цветках центральные и боковые лепестки. Кончики лепесточков должны быть заостренными.
- Две нижние дуги и еще одну, отходящую влево, используйте для изображения листьев. Не стоит стирать линии. Пусть будут серединками листиков.
- Завершив прорисовку цветка колокольчика, сотрите все вспомогательные линии.
- Чашелистики сделайте небольшими овалами, из центра цветочков выпустите маленькие тычинки.
- Переведите изображение из обыкновенного листа на тонированный. Для этого изнанку рисунка заштрихуйте простым карандашом, приложите лист изнаночной стороной к тонированной бумаге и наведите контур цветка острым карандашом. На новом листе останется четкий отпечаток. С помощью цветной пастели закрасьте светло-зеленым листики и стебель, а лиловым – цветочки.
- Усильте насыщенность цветового тона, добавив рисунку штрихи более глубокого зеленого и сиреневого цвета.
- На последнем этапе прорисуйте на выступающих частях блики света белым пастельным карандашом. Теперь вы знаете, как легко и быстро нарисовать рисунок для любимой — «Цветок колокольчик».
Рисуем вазу с фруктами
Ваза с фруктами – пример классического натюрморта в живописи. Подготавливаем тот же набор необходимых материалов:
- простой и цветные карандаши;
- эластичную резинку;
- линейка;
- лист бумаги или альбом.
Выполняем работу поэтапно:
- Создаем компоновку нашего рисунка, выполнив пересекающиеся горизонтальную и вертикальную линии. Чуть ниже добавляем еще одну горизонтальную линию, обозначающую кромку стола.
- Определившись с центром рисунка, снизу горизонтальной оси рисуем небольшую, но длинную дугу и параллельно ей вторую, соединив их прямым вертикальным отрезком по бокам. Это край нашей вазы. К ней пририсовываем снизу дугу поглубже, очерчивая дно вазы.
- Ниже аналогичным образом делаем набросок ножки вазы, двумя параллельными линиями обозначая дно ножки, а затем соединяя края верхней части с дном ножки. В общих чертах ваза готова.
- Приступаем к изображению фруктов. Для этого определяемся с их расположением в чаше вазы, проведя направляющие линии. На переднем плане рисуем яблоко, справа – грушу, с левой стороны добавляем гроздь винограда. Элементы композиции должны находить друг на друга. Прорисовываем детали, добавляя веточки и черешки.
- На поверхности стола можно добавить несколько слив и виноградинку, так же начав с направляющих линий.
- Раскрашиваем рисунок легко нанося штрихи цветными карандашами. Основной оттенок – желтый. Тени наносятся коричневыми, фиолетовыми, зелеными и синими карандашами. На сливах – разной глубины фиолетовые оттенки.
Букет в вазе пошагово
Рисунок букета в вазе будет немного сложнее, поскольку потребует знания пропорций и светотени.
- Для начала следует сделать эскиз, на котором будет видно, что где находится и какого размера будут элементы.
- Затем, определив расположение бутонов, изобразить их в разной степени раскрытости.
- Вазу очерчиваем контурно, общими линиями, немного «прикрыв» ее цветами.
- Теперь прорабатываем детали: узор на вазе, листья у цветов, стебли, вода в вазе и прочее.
За основу можно взять любую картинку или фотографию, отточить навыки и оформить красивую открытку на день рождения маме или любимому человеку.
Видео-урок: ваза с цветами:
Накладываем тени
Как получен контур, следует заполнить линиями внутреннее пространство вазы, чтобы придать ощущение того материала из которого сделана.
Это кропотливая стадия – нужно сделать рисунок не только красивый, но и правильный. Учесть, что стекло – прозрачный материал, образующий на своей поверхности множество бликов и отражающий предметы. Передать не так то просто, поэтому лучше прислушаться к следующим советам мастер-класса:
Надо присмотреться к реальному объекту и направить свет в одну сторону. Сразу станут заметны выступающие части, затененные участки и блики.
Чтобы избежать прорисованния множества мелких элементов, которые доступны только людям, которые уже успели набить руку в рисовании или профессионалам, стоит прищурить глаза. При этом некоторые элементы станут более расплывчатыми. Но зато участки затененные и осветленные укрупнятся. Вот в таком именно укрупненном положении их и стоит обозначить на своей вазе.
При этом осветленные не трогают и не заполняют карандашным штрихом. А те, которые имеют более темный оттенок, следует аккуратно заполнить мелкой штриховкой интенсивно наклоняя карандаш таким образом, чтобы он как бы скользил боковой частью по бумаге.
При необходимости слегка затушевать более выступающие участки с резкими прочерченными линиями.
Ваза для начинающих
Может показаться, что обычная ваза не представляет собой что-то сложное в плане изображения. На самом деле даже здесь требуются определенные знания и навыки
Поэтому новичкам важно разобраться и понять, как нарисовать вазу поэтапно
Этапы
В основе любого рисунка лежит набросок. В этом случае нужно сделать разметку, используя оси. Центральной и основной будет вертикальная прямая линия. Снизу и сверху она ограничивается двумя горизонтальными отрезками. Это основы будущих горлышка и днища вазы. Также дополнительно обозначается самая широкая часть и наиболее узкое место.
Прямыми легкими линиями намечается контур. Эти разметки временные, так что сильно давить на карандаш не нужно.
Внутри полученных ограничителей рисуется уже настоящий контур вазы. Более плавными изогнутыми линиями соединяются основные точки разметки.
Для горловины и донышка желательно наметить соразмерные овалы, но также можно обойтись плавными изогнутыми линиями.
Придав фигуре выпуклости, а линиями плавности следует подкорректировать симметричность получившегося рисунка.
Для создания объема, вазу нужно заштриховать или же наложить тени на места, наиболее удаленные от источника света. Плотность штриховки зависит от удаленности определенной части поверхности от света.
Как нарисовать вазу. Определение вазы, ее основные формы и типы
Прежде чем приступить к объяснению того, как нарисовать вазу для начинающих, стоит немного остановиться на определении понятия ваза.
По большому счету, ваза является цилиндром — объемной геометрической фигурой, поэтому при рисовании вазы всегда помните, что лежит в основе данного объекта. Сразу может возникнуть вопрос, как нарисовать вазу высокую, низкую, широкую, наклонную, представляя перед собой лишь цилиндр. Все очень просто, цилиндр лежит в основе, однако с помощью изменения определенных пропорций, уменьшения или увеличения конкретной стороны цилиндра, можно добиться получения необходимой нам формы.
Ваза является красивым и хрупким сосудом, который в далеком прошлом использовался лишь для различных жидкостей. В современном мире применение вазы стало намного обширным. Она используется в качестве декоративного элемента, в качестве подставки для букетов, для хранения фруктов и сладостей. Этот предмет имеет очень древнюю и богатую историю. Вазы уже широко использовались в Древней Греции и в Древнем Китае. Именно их вазы в наши дни считаются величайшими предметами искусства и истории.
Как нарисовать вазу. Типы и формы ваз
- Если вы хотите понять, как нарисовать вазу карандашом, необходимо знать, что этот предмет может быть совершенно разной формы и материала. И все это, несомненно, необходимо отражать в рисунке.
- Вазы могут быть объемной формы, с более выпуклой нижней частью и имеющимися по бокам ручками. Такие вазы похожи на древнегреческие. При рисовании их можно украшать замысловатыми узорами.
- Простые и лаконичные вазы плавной формы без ручек.
- Стеклянные вазы продолговатой цилиндрической формы со слегка ссуженным горлом. Идеально нарисовать такую вазу с одним цветком розы.
- Современные вазы бывают самых необычных и странных форм. Это могут совершенно прямые кубические вазы, узкие цилиндрические, слегка выпуклые в центральной части, вазы с несимметричными сторонами, треугольные и круглые вазы.
- Такое широкое разнообразие форм и видов ваз поможет вам понять, например, как нарисовать стеклянную вазу или как нарисовать вазу с цветами для начинающих.
Смешение гуаши
В мастер-классах часто упоминалось слово «смешайте». Основываясь на принципах колористики смешиваются цвета и получаются новые. Не нужно покупать кучу баночек разных оттенков для одного рисунка. Существует круг Иттена, который классифицирует цвета и дает понятие о правильном сочетании. Гармония необходима в разных творческих профессиях: фотограф, художник, дизайнер и другие. Цвета бывают характерными, нехарактерными, гармоничными. Гармоничными считаются противоположные. Характерные те, что через один. А те, что находятся друг за другом нехарактерные. Если в центре расположить треугольник, то получается трехцветная гармония, если квадрат, то четырех цветная и т.д
Для получения нужного оттенка важно соблюдать пропорции
Выглядит система так:
Круг Иттена
Освоение цветоведение не кажется легким занятием. Людям, которые до этого не рисовали достаточно будет посмотреть на круг или найти готовые сочетания для своего творчества.
Оттенки делятся на ахроматические: белый, черный, серый и его производные, к хроматическим все остальные. Некоторые могут быть несовместимыми. Но все же их можно сочетать, если знать свойства цветов.
Обратите внимание на эти понятия, помогут в дальнейшем:
- Светлота – насколько цвет близок к белому;
- Яркость – насколько цвет близок к черному;
- Насыщенность – насколько цвет блеклый;
- Тон – цвета, что относятся к одному спектру.
Знание этих характеристик поможет развиваться в рисовании. Несмотря на наличие принципов, некоторые моменты все еще являются субъективными, как и все искусство.
Гуашь и масло схожи по консистенции, поэтому смешиваются цвета похожим образом. Белила покупаются про запас, так как расходуются быстрее.
Основные сочетания (в скобках будут указаны части):
белый (9) + синий (1);
желтый (8) + красный (2)
желтый (5) + красный (5);
белый (7) + красный (3);
желтый (8) + зеленый (2);
- Серый: белый (9) + черный (1);
- Сиреневый: белый (9) + фиолетовый (1).
Это значит, что хватит набора цветов: белый, черный, желтый, синий, красный. Предварительно поэкспериментируйте с гуашью.
Можно сделать цвет-карту. Нанесите полученный цвет и запишите, как получили.
Алые маки под летним дождем
Необходимые материалы:
- круглая синтетическая кисть No. 3;
- большая банка для воды;
- пластиковая палитра;
- акварельная бумага;
- 12-цветный набор «Невская палитра»;
- разорвал;
- плоская синтетическая кисть No. 12;
- скотч.
- бумажные полотенца;
- шпатель для краски;
Работа начинается с фона. Это должна быть полянка под летним солнцем и дождем. Для фона пригодны 3 цвета: желтый, темно-зеленый, синий ультрамарин.
Сначала прикрепите бумагу к планшету с помощью малярного скотча.
Шпателем сначала возьмите желтую краску и нанесите ее по диагонали на верхний левый лист.
Распределите краску кистью примерно на треть листа, предварительно смоченного водой.
Затем нужно взять зеленую краску и нанести ее тоже на лист. Смоченной кистью растяните цвет по диагонали, оставив только нижний угол. Таким образом, стираются границы между желтым и зеленым.
Сделайте то же самое с синим, размыте границы между синей и зеленой красками.
Далее смешайте на палитре два цвета: желто-зеленый и бело-зеленый.
Мы рекомендуем использовать бело-зеленый цвет вверху и желто-зеленый внизу. Для нанесения краски используйте круглую краску с вертикальными мазками.
Статья по теме: Бесплатный мастер-класс по вышивке крестиком
Не забудьте подождать, пока поверхность высохнет, иначе цвета будут смешиваться.
Фон готов, пора начинать маки. Для маков пригодны следующие цвета: алый, желтый, белый, черный. На переднем плане будут большие маки, их прорисовываем детально. Вдалеке нарисуйте алые пятна маков. Голова мака рисуется очень легко: нижняя часть состоит из двух арок, а вверх — волнистого полукруга.
Получается пять крупных цветков.
Так что маки должны быть реалистичными в желто-белом цвете.
Также добавьте черный цвет к сердцевине:
Маки под летним дождиком готовы!
Рисунки карандашом для начинающих: животные
Подготовив инструменты и материалы для рисования и определившись с темой нашей композиции, мы можем двигаться дальше. Предлагаем вашему вниманию подборку поэтапных уроков рисования животных для начинающих. Выберите из них самые интересные на ваш взгляд и приступайте к практике. Сначала можно просто перерисовывать линии и фигуры согласно фотографиям. Как только вы освоите несложные приему, представленные на фото мастер-классах, то сможете модифицировать их, создавая собственный стиль рисования животных карандашом.
Как нарисовать мышь, белку и бурундука карандашом поэтапно:
как нарисовать свинью карандашом пошагово: