Вологодское кружево: азы удивительного искусства

Вологодское кружево: мастер-класс, история, схемы и особенности

Вологодское кружево известно своей изысканной красотой и неповторимыми узорами далеко за пределами страны. Кружевницы затрачивают много часов кропотливой работы с коклюшками для плетения воздушных узоров и орнаментов, создавая уникальные изделия – салфетки, скатерти, шляпы, накидки, зонтики, пелерины и многое другое.

В статье расскажем, откуда появился такой вид искусства на Руси, как выполняются работы кружевницами, что необходимо знать начинающему мастеру про плетение коклюшками, какие материалы нужно подготовить, чтобы начать изготавливать даже простые кружевные вещи.

Искусство плетения вологодского кружева требует усидчивости, ловкости рук, терпения и аккуратности в работе. Даже небольшая ошибка способна испортить внешний вид изделия. Именно поэтому мастера используют специальную схему, которая носит название сколок. Как ее создавать и с ней работать, расскажем немного позже, а сейчас несколько слов об истории вологодского кружева.

Ручное кружево – сделано с душой

Как бы красиво и безукоризненно не выглядели машинные изделия, выше всего ценятся полотна, сделанные умелыми руками мастерицы. Каждая рукодельница вкладывает душу, любовь и фантазию даже в самые простые и незатейливые вещи.

Кружево-коклюшки (бобинное). Изначально данная технология плетения появилась в начале 18 века в Бельгии. Со временем рукоделие начало развиваться, а одно время даже стало частью школьной программы для девочек. Для плетения такого кружева берется несколько нитей разного размера, которые накручивают на бобины или коклюшки (откуда и название).

Во время работы коклюшки часто добавляют, убирают и даже меняют местами для получения оригинального узора. Чаще всего при изготовлении полотен используются узоры растительной тематики. Стилизованные ажурные вещи ручной работы являются популярными сувенирами среди европейских туристов.

Кружева-шантильи. Изначально такая техника плетения получила название города, в котором местные мастерицы начали плести тонкие черные кружева. Шантильи были чрезвычайно популярными во Франции времен Наполеона. Очень красиво и утонченно выглядит тонкое черное плетение на подложке белого цвета. Долгое время данная техника плетения пользовалась популярностью среди аристократии.

Пошаговая инструкция вязания квадратной скатерти крючком

Даже квадратная скатерть может создаваться из круглых мотивов. Несколько круглых деталей после выполнения соединяются по четырём точкам и образуется большой квадрат. Далее представлены самые нежные и самые красивые скатерти, которые мечтает выполнить мастер и новичок. И первый и второй легко могут выполнить их с приведёнными схемами и поэтапным процессом изготовления.

Скатерть крючком квадратная

Фишка каждого такого квадрата в том, что внутри есть дополнительный квадрат при помощи узора полотна и отчётливо прослеживаются из столбиков с одним накидом интересные квадратики

В работе необходимо:

• пряжа ирис белого цвета;
• крючок номер 0,85.

Образец

В случае с этой моделью необходимо связать один квадратик и измерить его стороны. Это квадратик и поэтому стороны должны быть равны. Затем рассчитать, сколько таких элементов подходит под размер предполагаемой скатерти. Можно сделать идеальный квадрат скатерть, но можно и выполнить скатерть в прямоугольной форме, если стол удлинён, то лучше прямоугольник. А вот для круглого стола — это, безусловно, квадратная скатерть.

Элемент

Начинается вязание из центра квадрата. И начинает квадрат кольцо воздушных петель из 8 штук. Затем ряд из 8 пышных столбиков с тремя накидами. Для формирования углов на схеме есть соответствующие прибавления, которые заметны уже в третьем кругу. Один мотив имеет 10 кругов. Сложнее пышного столбика в нём нет ни одного элемента, поэтому освоили данный столбик и смело можно приниматься за работу.

Связать необходимое число мотивов.

Сборка

Особое внимание заслуживает сборка мотивов. Если выполнять её неправильно, то все старания относительно выполнения ровных мотивов могут просто сойти на нет. На самой схеме показаны места, которые необходимо соединять при помощи одноцветной нити

Но самым важным будет крестик в каждом углу квадратного мотива. Для него потребуется дополнительно создать колечко из 10 воздушных петель. Это соединение чем-то напоминает сборку ирландского кружева. Должно получиться очень ровно и воздушные петли здесь нужно выполнять одного размера и не торопиться

На самой схеме показаны места, которые необходимо соединять при помощи одноцветной нити. Но самым важным будет крестик в каждом углу квадратного мотива. Для него потребуется дополнительно создать колечко из 10 воздушных петель. Это соединение чем-то напоминает сборку ирландского кружева. Должно получиться очень ровно и воздушные петли здесь нужно выполнять одного размера и не торопиться.

После присоединения мотивов скатерть готова и можно накрахмалить её и примерить на стол.

Скатерть квадратная из простых мотивов

В работе потребуется:

• пряжа ирис;
• крючок номер 0,85.

Образец

Связали один образец по предоставленной схеме и измерили его. Рассчитали по меркам, сколько потребуется связать мотивов, и начали выполнение следующего мотива для скатерти.

Мотив

Начинает мотив кольцо из 6 воздушных петель. Далее ряды вязать по кругу, и каждый ряд соединять специальным и незаметным соединительным столбиком. Связать необходимое число мотивов и приступить к следующему действию.

Сборка

На схеме показаны места, где необходимо соединить каждый мотив. Сшивать требуется без натяжения нитей, чтобы полотно получалось ровным.

Кайма

Для этой красивой скатерти потребуется после сборки выполнить небольшую, но очень очаровательную кайму. Поэтому сшили мотивы и снова к схеме.

Три ряда по всему краю квадратной скатерти и кайма готова. Можно крахмалить и пользоваться скатертью.

Бактус из пряжи

Бактус — это шейный платок, обычно его делают из тонкой пряжи. Все инструменты и алгоритм работы по изготовлению ажурного шарфа крючком для начинающих можете посмотреть внизу.

Материалы и инструменты:

• Крючок No3.
• Пряжу можете использовать любого цвета, который вам больше нравится.

Алгоритм работы:

1. Свяжите косичку так, чтобы ее можно было с легкостью завязать за шеей.
2. На концах завяжите кисточки, вы можете использовать элементы декора.
3. Если вы новичок, то попробуйте связать узор резинкой, можете простыми столбиками с накидом.
4. Начинаем убавлять петли через 4 косички. Делается это следующим образом:1 ряд — 1 петля.
5. Конец должен получится в форме конуса. Оставшиеся последние петельки завязываем. Наш бактус готов.

Женские шарфы бактус крючком получаются очень ажурными и изысканными.

Наматывание нити на коклюшки

Подготовка к работе включает наматывание нитей на деревянные коклюшки. Работают они только в паре, однако накручивание нитки происходит поочередно.

Рассмотрим подробнее, как это делается:

• Удерживая в правой руке одну из парных коклюшек, левой прижимается нитка к узкому месту деревянной палочки.
• Делается пару оборотов для укрепления конца нити.
• Потом выполняют вращательные движения коклюшкой, чтобы на всю поверхность шейки равномерно намоталась нитка. В это время пальцами проверяют равномерность натяжения и распределение ее по всей длине.
• Достаточно будет 3 метров нити. В конце делается петля, на которой будет прочно держаться палочка во время работы.
• Дальше из мотка нужно отмотать столько же нитей и отрезать край ножницами.
• Продолжение ее аналогично накручивается на шейку другой палочки.
• Когда между коклюшками остается 20 см нитки, делается петля и надежно закрепляется вторая палочка.

Как сделать планшет для работы

Нам понадобится ДВП, тонкий поролон и  ткань для обшивки всей этой конструкции. Как сделать планшет для сборки ирландии более детально рассказано ТУТ

Планшет представляет собой прямоугольник поролона на картоне или ДСП любого удобного вам размера. Обычно делается так, чтобы можно было расположить выкройку одной детали изделия. У меня два планшета, что позволяет рукава и кокетки собирать на планшете меньшего размера, не особенно утруждаясь поисками места для работы.

Полочки, спинки и крупные части вещи собираются на большом планшете. На нем умещается деталь выкройки до 60 размера. В поролон удобно втыкать булавки, прикалывая мотивы для фиксирования их в определенном положении. И удобно поворачивать его, когда вяжешь соединительную сетку.

Иногда предлагается использовать пенопласт. Я бы не рекомендовала. Во-первых, крошится, добавляя мусора. Во-вторых, скрипит при втыкании булавок и, вообще, не очень приятная штука.

Готовый планшет выглядит  как-то так. Но вы можете придумать что-то свое. Подойдет даже плоская диванная подушка. Лишь бы вам было комфортно.

Этот планшет можно положить на колени, на стол и крутить так, чтобы удобно было вывязывать сетку. Он легкий и, вместе с тем, не скользит и не слетает. В меру легкий и в меру устойчивый. То, что надо для комфортной работы.

• Раскладывать подготовленные мотивы на выкройке нужно лицевой стороной вниз.
• Расположите их так,  как подсказывает вам ваш вкус и логика.
• Зафиксируйте булавками, чтобы не сбивались и не мешали работе.

Теперь настала очередь  соединения отдельных цветочков, листочков, бабочек и всего того, что вы связали для своего творения в более крупные фрагменты. На фото видно, каким образом вы будете вязать сетку.

Это важноВидно, почему мотивы расположены изнанкой вверх. Места прикрепления сетки тоже окажутся на изнанке, когда вы снимете все, что наваяли с планшета.. Вот тут можно почитать статью и посмотреть пошаговые фото сборки накидки в технике ирландское кружево

Вот тут можно почитать статью и посмотреть пошаговые фото сборки накидки в технике ирландское кружево.

Мотивы можно соединять. просто пришивая друг к другу. Но, по настоящему, красивые вещи получаются, когда мотивчики соединяются сеткой.

Сеток существует огромное множество и совершенно необязательно придерживаться точного принципа. Главное, сделать сеточку тонкой и прочной, надежно закрепившей все мотивы и мотивчики.

Совет)Обычно сетка самая болезненная и нудная часть операции в соединении деталей. Сетку лучше выполнять более тонкой ниткой, чем вывязаны мотивы. Таким образом, вещь получается изящной и основной акцент в готовой модели будет на мотивы, а не на соединительную сетку.

Вот примеры сеток для соединения мотивов в детали будущих изделий.

Тут и потребуется сноровка, которая при некоторой тренировке не будет вызывать затруднений. Посмотрите, как это делает мастер. Видео, которое я предлагаю посмотреть для обучения, самое лучшее, на мой взгляд.

Желаю вам, дорогие мастерицы, освоить технику ирландское кружева и создавать вещи, которых нет и не будет ни у кого.

Описание техники ирландского кружева

Для начала стоит обучиться вязать обычные столбики, так чтобы они получались одной плотности и вида. Также немаловажную роль играют схемы, а точнее умение их читать.

Поначалу нужно научиться вязать отдельные элементы, благодаря которым потом можно научиться творить шедевры. Но для начала стоит разобраться в самой технике вязания, узнать, что она собой представляет и как выполняется.

По сути, данная техника отличается от обычного вязания крючком наличием бурдонов. Они являются главным элементом, без которого не обойдется ни одно вязание.

Ведь, к примеру, чтобы связать небольшой цветочек необходимо для начала намотать на пальцы кольцо из ниток, которое и будет являться бурдоном.

После этого данное кольцо обвязывается обычными столбиками, хотя многие мастерицы используют еще и колечки, пико. Такие же бурдоны делаются и для лепестков.

Ирландское кружево – это не только бесчисленное количество цветочков и лепестков, но и другие элементы без которых просто невозможно обойтись.

Все что нужно чтобы создать шедевр это подготовить различные элементы, а после этого их просто соединить в нудном порядке. Для этого используются разнообразные способы соединения. Проще всего – это взять и сшить их между собой, хотя данный способ не станет наилучшим.

Ведь ирландское кружево представляет собой вязаную сетку. Они бывают разными: прямые, косые, с разного вида ячеек. Хочется отметить, что соединение их между собой сеткой является трудоемким процессом.

Итак, как же это делается на профессиональном уровне. Для начала берется планшет достаточного размера, чтобы на нем разместилась выкройка будущего шедевра.

Все связанные элементы крепятся к выкройке при помощи булавок, а когда вся композиция будет готова, приступают к ее соединению при помощи ниток.

Лучше всего использовать для этого наиболее тонкие нити, чтобы сетка потом не бросалась в глаза. Времени для этого потребуется много, но результат того стоит.

Чем отличается техника ирландских кружевниц

В XXI веке при помощи современных технологий можно создать практически любое кружево. Теперь материалы с кружевом не считаются предметом роскоши и состоятельности, а являются простым механическим украшением одежды. Воссоздать можно игольное, челночное и коклюшечное кружево, но ирландское кружево (ИК) пока что не в силах повторить даже самое лучшее оборудование.

Техника ирландских кружевниц

Техника ирландских кружевниц особенная и ее можно сделать только вручную. Объемная вязка делается при помощи тонкого крючка. Сборка множества отдельных компонентов иголкой — это кропотливый труд, который производится обычно при помощи манекена. Кружевница старается сделать единую композицию, чтобы она идеально сидела по фигуре и не было заметно швов.

Каждая мастерица специализировалась на создании отдельных мотивов. Одна плела цветы, другая узоры, третья соединяла детали воедино. Также к данному виду рукоделия часто привлекались мужчины, старики и дети — и у них довольно хорошо получалось справляться с кружевоплетением.

Техническое оснащение

Плетение на коклюшках начинается с подготовки инструментов и приспособлений. Их не так уж и много:

1. Валик. Его можно сделать самостоятельно. Для этого нужно взять кусок плотной ткани. От размера куска будет зависеть, большой или маленький получится валик. Для начинающих самые удобные с размером 40 Х 60 или 60 Х 80 см. По длинным сторонам у него делается подшивка шириной 2 см. Короткие стороны сшиваются, и получается цилиндр. В подшивку с одной стороны продевается шнурок и затягивается. Далее валик набивается наполнителем. Это может быть поролон, сено, опилки. После чего его следует накрыть картонным кружком и затянуть вторую подшивку. Валик готов.
2. Подставка. Она нужна для придания устойчивости валику. Её можно сделать из прямоугольного куска поролона. Две противоположные стороны следует скрутить и закрепить, чтобы в середине образовалась ложбинка, в которую можно будет уложить валик.
3. Коклюшки для плетения кружева – это деревянные палочки, у которых имеется «шейка» для намотки ниток.
4. Булавки. Нужны для закрепления переплетённых нитей. Их должно быть много, не менее ста.
5. Вязальный крючок. Используется для сцепления нитей.
6. Сколок – рисунок, на котором точками показаны места, в которые вкалываются булавки.

Нити. Они могут быть разной толщины. Лучше всего использовать льняные или шёлковые, они дают минимальную усадку после стирки изделия. В период обучения можно использовать и хлопчатобумажные.

Кружево фриволите

Технология плетения этого кружева — это плетение двойных узлов при помощи нити и иголки. Чтобы научиться плести кружева, нужна крученая пряжа и волокно из хлопка или шелка. Кроме этого потребуется игла с тонким ушком и крючок. При помощи узелков, дужек и кружочков получается причудливый узор.

Основа кружева – это двойной узелочек, а орнамент состоит из кольца, арки и пико. Например, на фото ниже на иголке: 4 двойных узелка, одно пике, 5 двойных узелков, одно пике и 5 двойных узелков. Чтобы получить колечко, через них протягивается нитка, идущая от иголки.

Техникой фриволите получаются неповторимые изящные изделия. Из кружевных деталей, используемых как отдельные фрагменты, делаются серьги, кулоны, а также декорируется женская одежда. Это кружевное полотно украшает самые простые вещи, делая их восхитительно красивыми.

Для начинающих в этой технике будет полезным видео, в котором мастерица дает пошаговую инструкцию выполнения работы. Просмотрев его, станет понятно, как сделать кружева своими руками.

История искусства

Есть версия, что центрами кружевного искусства были Италия и Фландрия, и именно оттуда оно попало в остальные страны. Плетением на Руси издавна занимались женщины всех сословий: знатные дамы и простолюдинки плели ажурные узоры. Первые упоминания о кружевоплетении в России относятся к 16-17 в., но только после 1820 г. оно приобрело характер художественного промысла.

Почему именно в Вологде было отмечено возникновение этого народного промысла? Скорее всего причиной стало развитое льняное хозяйство в этих местах, поэтому местные мастерицы не испытывали трудностей в наличии материала. Кроме того, через эти районы проходили торговые пути, благодаря чему и получило ремесло из Европы такую известность.

Именно около Вологды в 1820 г. появилась первая фабрика, выпускающая кружево. На ней работали тысячи работниц — крепостных девушек. Позднее фабрики стали появляться в каждом уезде губернии. Эти фабрики стали основными поставщиками кружева в столицу страны Санкт-Петербург и Москву.

При этом для каждого уезда были характерны свои особенные узоры и способы плетения. В середине 19 в. А. Ф. Брянцева со своей дочерью Софьей создали свой особый кружевной вологодский узор, уникальный по орнаменту и рисунку. Впоследствии они научили этому ремеслу несколько сотен человек.

Обратите внимание! Самый расцвет промысла совпал с отменой крепостного права. Кружевницы закупали себе необходимые инструменты для работы, это было относительно недорого

Зарабатывали они до 20 дореволюционных руб. в год, но и работали, не поднимая головы, до 16 ч. в сутки. Обучение девушек начинали с пяти лет. Появлялись целые династии мастериц кружевниц.

Вологодские кружева получили международные награды:

• золотая медаль на Парижской выставке декоративных искусств в 1925 г.;
• гран-при в Париже в 1937 г.;
• золотая медаль в Брюсселе в 1958 г.

В 1960 г. основано Вологодское кружевное объединение «Снежинка», ведущим художникам которого в 1968 г. была присуждена Государственная премия РСФСР им. И. Репина.

В 2010 г. на родине кружева в г. Вологда основан Музей кружева, который разместился в историческом здании 19 в. Экспозиция включает в себя выставочные залы, кружевное кафе, учебный класс, в котором обучают мастерству кружевоплетения. На втором этаже расположено восемь залов, в которых в хронологическом порядке представлена история появления знаменитого кружева.

Что такое вологодское кружево

Вологодским называется разновидность русского кружева, плетенного на коклюшках. Готовое кружево четко можно разделить на основной узор и фон. Основной орнамент (контур) выполняют крупным, делая его плавной формы. Линию ведут непрерывно ровную по ширине на всем кружеве.

Изделие из вологодского кружева

Для изготовления потребуется:

• подушка-валик;
• коклюшки (можжевеловые или березовые);
• булавки;
• сколок.

Процесс плетенияК сведению! Происхождением слово «кружево» обязано глаголам «окружать» и «украшать». Украшали нарядным орнаментом края одежды (например, круглые воротники) или другого изделия. Для плетения используют большое количество нитей, иногда до 100 одновременно. Чаще всего это лен, хлопок, но бывают и уникальные изделия, в которых переплетены шелковые золотые и серебряные нити.

Украшают не только одежду, еще и постельное и столовое белье, дамские сумочки, а также шарфы, броши и косынки. Современные модницы украшают им даже валенки.

История искусства

Есть версия, что центрами кружевного искусства были Италия и Фландрия, и именно оттуда оно попало в остальные страны. Плетением на Руси издавна занимались женщины всех сословий: знатные дамы и простолюдинки плели ажурные узоры. Первые упоминания о кружевоплетении в России относятся к 16-17 в., но только после 1820 г. оно приобрело характер художественного промысла.

Почему именно в Вологде было отмечено возникновение этого народного промысла? Скорее всего причиной стало развитое льняное хозяйство в этих местах, поэтому местные мастерицы не испытывали трудностей в наличии материала. Кроме того, через эти районы проходили торговые пути, благодаря чему и получило ремесло из Европы такую известность.

Именно около Вологды в 1820 г. появилась первая фабрика, выпускающая кружево. На ней работали тысячи работниц — крепостных девушек. Позднее фабрики стали появляться в каждом уезде губернии. Эти фабрики стали основными поставщиками кружева в столицу страны Санкт-Петербург и Москву.

Вам это будет интересно Описание характеристик мебельной ткани Velvet Lux (Союз-М)

При этом для каждого уезда были характерны свои особенные узоры и способы плетения. В середине 19 в. А. Ф. Брянцева со своей дочерью Софьей создали свой особый кружевной вологодский узор, уникальный по орнаменту и рисунку. Впоследствии они научили этому ремеслу несколько сотен человек.

Обратите внимание! Самый расцвет промысла совпал с отменой крепостного права. Кружевницы закупали себе необходимые инструменты для работы, это было относительно недорого

Зарабатывали они до 20 дореволюционных руб. в год, но и работали, не поднимая головы, до 16 ч. в сутки. Обучение девушек начинали с пяти лет. Появлялись целые династии мастериц кружевниц.

Вологодские кружева получили международные награды:

• золотая медаль на Парижской выставке декоративных искусств в 1925 г.;
• гран-при в Париже в 1937 г.;
• золотая медаль в Брюсселе в 1958 г.

В 1960 г. основано Вологодское кружевное объединение «Снежинка», ведущим художникам которого в 1968 г. была присуждена Государственная премия РСФСР им. И. Репина.

В 2010 г. на родине кружева в г. Вологда основан Музей кружева, который разместился в историческом здании 19 в. Экспозиция включает в себя выставочные залы, кружевное кафе, учебный класс, в котором обучают мастерству кружевоплетения. На втором этаже расположено восемь залов, в которых в хронологическом порядке представлена история появления знаменитого кружева.

Музей в г. Вологда

Необходимые материалы

Для работы с кружевами нужно приготовить различные приспособления и материалы. Нити используют плотные и натуральные. Это хлопок или лен.

Основной инструмент для создания изделия – коклюшки. Это выточенные или резные деревянные палочки, у которых нижняя часть имеет утолщение, а сверху делается отделение для наматывания нити. Для каждого узора требуется разное количество коклюшек, поэтому покупать лучше целый набор (от 60 штук и выше). Делают их из клена или яблони, ели или калины. Долго будут служить можжевеловые.

Выполняют плетение на куфтыре. Это валик (труба из ткани), имеющий форму цилиндра. Для удобства он располагается на подставке – пяльцах. Наполняют валик соломой, опилками или овсяной шелухой.

Готовая схема узора из нитей называется сколок. Чертится он на белой или цветной бумаге и булавками крепится к валику. Тонкие “гвоздики” или булавки с бусинкой на конце во время работы будут удерживать нити. Их понадобится не одна сотня, поэтому на них не экономьте. Также для связывания тесьмы фоном понадобится вязальный крючок, размером 0,5-0,8 мм.

Вяжем крючком разные красивые шарфы

Объемный

На фото представлен аксессуар в голубоватом цвете. Использовать его рекомендуется летом, так как он не греет. Понадобится: нить 100% акрил, крючок №5. Этапы работы:

1. Данный орнамент очень легко выполняется с помощью крючка (связанная косичка в 1-2 сантиметра продолжается).
2. Такой элемент с 1 угла связывается с таким же элементом одинарной косой.
3. Элемент должен быть окружен со всех сторон косичками.
4. Изделие в данном случае можно связать сплошным и ровным полотном либо с выпирающими ажурными деталями.
5. Последним рядом будет всего 1 петля, которую нужно завязать.

Радужный

Легкий летний шарфик можно связать инструментом №3 из пряжи от 4 и более цветов (можно в соответствии с радужной расцветкой). Этапы работы:

1. С помощью столбиков, выполняющихся с накидом, нужно связать несколько рядов 1 цветом.
2. Повторить действия уже с другим цветом.
3. Менять цвета можно по усмотрению.
4. В самом конце изделия следует провязать последние петли и завершить процесс вязания.

Воздушный

Связать крючком воздушный шарф совсем не сложно. Для этого нужно использовать большой и толстый инструмент (в зависимости от желаемого объема) и толстую крупную пряжу любого цвета. Для таких целей подходит нить с содержанием мохера. Вещь получается мягкая и в меру пушистая. Вязать рекомендуется не вплотную, а расслаблено. Петли должны идти плавно и легко друг за другом. Вид может быть обыкновенным или в форме снуда, хомута.

Шейный платок (бактус)

Шейный платок – бактус вяжется из тонкой и легкой пряжи. Здесь используется крючок №3. Цветовую гамму можно брать любую. В модели для примера указан розовый цвет. Этапы вязания шейного платка:

1. Нужно связать косичку (ее размер должен быть таким, чтобы было возможно завязать за шеей).
2. На концах завязать кисточки (возможно с декоративными элементами).
3. Для начинающих рекомендуется опробовать в данном случае узор резинкой или простыми столбиками, которые вяжутся с накидом.
4. Через 3-4 косички нужно начинать постепенное убавление петель (1 ряд 1 петля).
5. К концу изделия (в виде конуса – платка) последние петли нужно завершить и завязать.

Крупной вязкой

Данный вариант является двусторонним. Место шва рекомендуется располагать сзади под волосами (так его не будет видно). Нить следует брать 100% акрил либо с низким % шерсти. Ряды следует делать весьма широкими, так как изделие должно свисать с шеи на грудь. Вязальный инструмент рекомендуется использовать №5 или больше. Описание работы:

1. 1 ряд набирается в виде обычной косички.
2. Далее следует вязать 3 косички лицевыми, 3 косички изнаночными (чередование нужно соблюдать, чтобы с двух сторон узор был одинаковый).
3. Последний ряд необходимо завершить обычной косичкой.
4. Постирать и высушить изделие, примерить.
5. Если форма не вернулась после стирки, то можно слегка растянуть и встряхнуть изделие.

Салфетки и дизайн

Связанные салфетки очень часто использовались при украшении дома нашими бабушками, да и многие из нас видели их в детстве.

При желании в сети можно найти много разных фото вязаных салфеток. Сама техника является достаточно интересной, от части благодаря тому, что изделия получаются весьма легкими, если не воздушными.

Использовать их как важную деталь интерьера будет не очень разумно, намного лучше получиться, если они будут выступать в роли дополняющей декорации.

Многие любят такие салфетки за ощущение домашнего уюта, которые они добавляют практически сразу.

Однако не стоит считать, что салфетки вязаные крючком подойдут только для дома, ведь есть множество разных заведений, интерьер которых можно сделать намного уютнее, использовав подобные предметы декора. Во многом это зависит не только от помещения, но и от самих салфеток, которые могут быть не только разного цвета, но и разной формы.

Вместе эти два инструмента индивидуализации могут помочь вам сделать что-то уникальное, то, что подойдет именно вам.

Достигается это за счет правильно подобранной формы и орнамента, ведь грамотная комбинация может подойти даже в современный дизайн, в котором доминирует минимализм и простота.

Посадка изделия из кружева на фигуре

Ленту можно разложить с учётом изгибов тела, и тогда, без создания вытачек и рельефных швов, вы добьётесь идеальной посадки на фигуре. Некоторую трудность вызывает изготовление рукава. Здесь совет таков. На манекене укладывайте вилюшку с учётом проймы как на выкройке платья с втачным рукавом. Тесьму, предназначенную для рукава, разложите на бумажной платья, приколите в виде рисунка, сшейте за петли, просветы заполните сеткой из воздушных петель или маленькими кружевными цветочными мотивами. Прежде, чем соединять с основной частью, рукав придавите тяжёлым прессом, чтобы сгибы тесьмы-вилюшки стали более плоскими. Стирать и отпаривать изделие пока нельзя, потому что вы будете соединять рукав с полочкой и спинкой этими же нитками при помощи цепочек из воздушных петель, сделанных крючком.

Когда все детали платья будут готовы и соединены, его можно подвергнуть влажно-тепловой обработке, не боясь неравномерной усадки. В домашних условиях это, обычно, стирка, подкрахмаливание (если вещь из хлопка) и утюжка.